Электронная память Баяндаевского района

cropped-cropped-Лого.png

Творческие люди Баяндаевского района

    Творчество бурятских художников — представителей сибирского изобразительного искусства — неразрывно связано с национальными традициями. Синтез мировой и русской классических школ, с привнесением национального колорита способствовал появлению целой   плеяды самобытных художников, являющихся уроженцами УОБО. Творческое переосмысление богатого и самобытного наследия выразилось в самых разнообразных направлениях живописи, став визитной карточкой каждого из представленных в данном материале художников.

     Творческий путь живописцев Прибайкалья условно можно разделить на два этапа: советский период, когда происходило становление, знакомство с мировой и русской живописными традициями и постсоветский, творческая переработка мирового наследия с национальными мотивами, способствовавшему появлению целой плеяды оригинальных художников. Видимо мы являемся современниками становления самобытной национальной художественной школы в самом широком смысле этого слова.

 

 

     Алтаев Илья Хабич родился 16 марта 1927 г. в улусе Бортой Баяндаевского района Иркутской области. В 1947 году он был призван в армию, службу проходил на шахте в Черемхово. В 1950 году Илья Хабич поступил в Иркутское художественное училище, его преподавателем стал известный художник-педагог Борис Лебединский — ученик Аркадия Рылова, Василия Матэ, Николая Рериха, Сергея Виноградова, Дмитрия Баркалова.

    1955-1958 – работал педагогом подготовительной группы в Иркутском художественном училище. 1958-1969 годы работал в Художественном фонде Союза художников Бурятии.1960-1963 гг. преподавал в вечерней школе художников-любителей. 

      Поворотным событием в жизни и творчестве Ильи Алтаева стало поступление на работу в 1969 году в Художественный музей имени Сампилова художником-реставратором.
     Реставрация открыла художнику новый мир, новые впечатления и ощущения, новые эмоции и видение мира. Азы реставраторского искусства Алтаев изучал и постигал под руководством опытных профессионалов во Всероссийском художественном научно-реставрационном центре имени академика Грабаря. Первой отреставрированной работой Ильи Алтаева стал «Портрет Ермака», затем был «Поцелуй» Моллера. Картины известных русских художников — братьев Маковских, Шишкина, Перова, Куинджи, Айвазовского, Лебедева, Ксенофонтова, находящиеся в постоянной экспозиции музея в разделе «Русское искусство XVIII-XIX вв.», получили своё второе рождение благодаря высокому профессионализму художника-реставратора Ильи Алтаева.

     Азы реставраторского искусства Алтаев изучал и постигал под руководством опытных профессионалов во Всероссийском художественном научно-реставрационном центре им. Академика И.Э. Грабаря. Первым отреставрированной работой И.Х. Алтаева стал «Портрет Ермака».
     С 1959 года Илья Хабич участник многих республиканских, межобластных, зональных, российских, зарубежных выставок, в том числе персональных выставок в Художественном музее имени Ц. С. Сампилова
В 2009 году получил звание «Лидер культуры Бурятии». Автор известных работ: «Дояр» (1959), «Бурятка в национальном костюме» (1959), «На выставке» (1963), «Портрет заслуженного врача РСФСР Харпухаевой С.Б.» (1964), «Автопортрет» (1965), «Портрет учительницы» (1966), «Мать» (1976), «Хлеб – всему голова» (1986), триптих «Сурхарбан» (1990), «Астры у окна» (1990).
     Он пережил суровые годы Великой Отечественной войны в голодном тылу. Илья Хабич написал серию портретов ветеранов войны, чтобы отдать дань тем лихим, трудным годам, навсегда оставшимся в памяти.

      13 апреля на открытии выставки известный бурятский художник-реставратор Илья Алтаев открыл в Улан-Удэ выставку по случаю своего 90-летия. «Я люблю тебя, жизнь…» — такое название носит его новая экспозиция в музее им. Сампилова. Именно он многие годы восстанавливал картины и стал признанным художником-реставратором, известным далеко за пределами республики, сообщает ИА Буряад Yнэн.

       Нынешнюю выставку бурятского мастера называют уникальным событием в истории искусства России. Его полотна отличает разнообразие жанров – он известен не только пейзажами, но и портретами. Даже в натюрмортах он умел выражать глубокую индивидуальность. Ему удавалось видеть и передавать на холсте внутреннюю гармонию в самых простых, на первый взгляд, оттенках и предметах.

     На выставку, приуроченную к 90-летие художника, музей кроме старых работ представил 15 картин, созданных Ильей Алтаевым в 2016 и 2017 годах. Сам художник подчеркнул, что у него за это время почти готовыми оказалось 30 работ, а всего за два неполных года он работал над полусотней полотен.

Алтаев реставрировал картины в музее им. Сампилова вплоть до 2013 года, как ценный и редкий специалист по реставрации картин. Он работал до тех пор, пока не подготовил себе замену. Теперь штатный реставратор музея – ученица мастера Виктория Рабжаева.

     Произведения Алтаева И.Х. находятся в Художественном музее им. Ц.С. Сампилова, в музеях г. Читы, поселка Усть-Ордынский и в частных коллекциях.

     Алтаев Илья Хабич умер 8 августа 2021г.

     Бартанов Эдуард Иннокентьевич родился 22.04.1960 г. в с.Хогот, Баяндаевского района, Иркутской области.

     Мать – Бартанова Светлана Иннокентьевна.

В 1977 году окончил Хоготовскую среднюю школу. В 1978-1981 гг. служба в Краснознаменном тихоокеанском флоте. В 1981-1983 гг. поступил в СГПТУ г. Улан-Удэ по профессии «чеканщик художественных и ювелирных изделий простого ассортимента». В 1982 году женился.

     В 1983-1993 гг. работал слесарь- сантехник в совхозе Память Борсоева». В 1993-2008 гг. стал учителем трудового обучения в Кырменской средней школе и руководитель технического кружка от дополнительного образования. В 2009-2011 гг. был начальником ПТО администрации МО «Кырма».

     Работы Эдуарда Иннокентьевича выставлялись на районных, окружных и областных выставках и конкурсах. Занимали призовые места. Занимается чеканкой, берестой, из серебра делает кольца, серьги.

     В настоящее время проживает в с. Байша, Иркутской области, Баяндаевского района.



Буентаев Вадим Борисович

 

  Родился в 1960 году в с. Баяндай Баяндаевского района Иркутской области. Окончил Иркутское училище искусств (1987); Иволгинское профессионально-техническое училище по специальности художественные промыслы, чеканка по серебру (1993); Иркутский государственный технический университет (1998). С 1999 года является преподавателем МБУ ДО «Баяндаевская детская школа искусств».

    Вадим Борисович работает со дня образования художественного отделения Баяндаевской детской школы искусств. За годы своей деятельности он принял участие в различных выставках, конкурсах и фестивалях. Вадим Борисович был неоднократно отмечен дипломами, грамотами и благодарственными письмами. В целях повышения качества своей педагогической деятельности принимает участие в научно-практических конференциях. За период работы преподаватель раскрыл в учащихся талант и творческие способности, дал возможность определиться с выбором профессии.  



Едаев Вячеслав Владимирович

 

      Родился в 1955 году в деревне Бахай Баяндаевского района Иркутской области. В настоящее время живет в деревне Загатуй Баяндаевского района. Пенсионер. Занимается изготовлением бурятских музыкальных инструментов — морин-хууров из ели, березы и бука. В 2019 году был отмечен благодарностью за участие в зональном смотре творческих коллективов в рамках окружного фестиваля-конкурса «Родной земли многоголосье» (п. Усть – Ордынский), в 2020 — за участие в выставке творческих произведений «Фантазии по дереву» (п. Усть-Ордынский).



Ертахановы Ирина Владимировна (1988 г.р.), Ольга Владимировна (1986 г.р.)

           Сестры Ольга и Ирина Ертахановы свою генеалогию ведут из улуса Хадай, рода Адык, Баяндаевского района. Родились они в Бурятии.

     Ирина и Ольга начали рисовать еще во время учёбы в школе, хотя никогда не изучали рисование профессионально. Талант их наследственный. Обе закончили Восточно-Сибирский государственный технический университет, старшая сестра Ирина – по специальности маркетинг, младшая Ольга – мировая экономика. Ирина после окончания ВСГТУ по специальности «маркетинг» первое время работала в рекламном агентстве.

        Ирина всегда мечтала работать в каком-нибудь издательстве художником-оформителем. И уже до проекта книги тибетских сказок Ирина уже делала иллюстрации для американского журнала, читатели которого – дети, изучающие русский язык.

       Международное признание Ирины и Ольги приобрели, иллюстрируя книги в Англии, Испании Италии и России. Сестры учились в Борнмутском университете искусств, который находится на юге Англии. Вуз девушки выбрали по нескольким причинам. Во-первых, он позволял получить степень мастера, не проходя обучение на бакалавриате. Во-вторых университет искусств Борнмута занимает высокие позиции в мировом рейтинге, имеет хорошее портфолио и обширные связи с индустрией. Англия – страна, где анимация крайне развита: реклама, интерактивные книги, сериалы, заставки, компьютерные игры, детский контент – везде используется анимация.

       Так Ольга и Ирина попали на два года в Борнмут, студенческий город, все самое интересное происходит в двух крупных университетах. Самые популярные специальности в университете искусств Борнмута – это анимация, фэшн-дизайн и фотография. Кроме этого университет обучает множеству других творческих профессий. Сестры завершили обучение анимации в известном Борнмутском университете искусств, где создали собственный анимационный короткометражный фильм.

      Сестры Ертахановы сотрудничали с галереей Ханхалаева, успели поучиться у Даши Намдакова и Зорикто Доржиева, много работают, экспонируются в разных городах.

     Ертахановы известны в европейских странах. Художницы приняли участие в международной программе А. I. R., написали проект и отправились по приглашению в Барселону (Испания), где состоялась международная презентация книги. Также девушки попали и на крупнейшую книжную ярмарку в Болонье Bologna Children`s Book Fair 2013. Это самая крупная и практически единственная в мире выставка детских книг, которая ежегодно проходит в Болонье. Успех им принесла детская книга Vetala, состоящая из четырех тибетских сказок. Книга готовилась почти год.

      Выставка, экспонируемая в Иркутске феврале 2019 г., не оставила никого из посетителей равнодушным. Финансовую поддержку в организации и проведении выставки оказала ООО «Иркутская нефтяная компания».

      Персональная выставка сестёр Ертахановых – это погружение в настоящую зимнюю сказку в формате diditae art. Герои картин персонажи древних мифов и сказаний. Это бабушки – хранительницы (тоодэй) духовного опыта предков, юные смелые девушки, мудрые благородные волшебницы. Сюжеты работ навеяны мотивами старинных легенд и преданий. Ирина и Ольга интерпретируют родную культуру в современном ключе – сказочные герои приобретают облик современных мультипликационных персонажей.

     Картины Ольги и Ирины создают особое мечтательное настроение. Их герои будто появляются из жизни и зовут зрителя с собой в сказочный мир тайн, легенд и фантастических существ.

      Авторский стиль сестер настолько узнаваем, что, если вы один раз видели их картины, уже ни с кем не перепутаете. Для Запада художницы работают под псевдонимом IOErt.

      Сестры – художницы живут в Москве. Много ездят по миру. Одна из последних работ — издание иллюстрированной книги «Алтан Хайша».



Иванов Сергей Владимирович

      Окончил Иркутское художественное училище (2009 г.); Иркутский государственный технический университет (2012).

После окончания Иркутского художественного училища работал преподавателем МБУ ДО «Баяндаевская детская школа искусств». В настоящее время работает учителем изобразительного искусства в ГОБУ УО «Усть-Ордынская гимназия-интернат».

Принял участие в различных выставках, конкурсах и фестивалях. Отмечен дипломами, грамотами и благодарственными письмами.

Весенний пейзаж


Михайловы Алексей Юрьевич, художник-аниматор (1983 г.р.)
Павел Юрьевич, скульптор, живописец, член Союза художников России (1985 г.р.)

 

Алексей Юрьевич

   Старший сын Алексей с раннего детства, занимавшийся рисованием, после окончания Гаханской средней школы поступил в Бурятское республиканское училище культуры и искусства. Окончив его, проработал учителем изобразительного искусства и информатики в Гаханской средней школе с 2001 по 2013 годы. Во время работы в школе он принимал участие в районных, окружных, областных, региональных, российских и международных выставках со своими работами и награждался многочисленными дипломами, грамотами.

     В 2013 -2017 гг. – учеба в Московском государственном университете культуры и искусства, факультет мультипликации, анимации. Получил специальность режиссёр-аниматор. После окончания университета в двумя однокурсниками Алексей создал свою студию в Москве и начал работу над созданием анимационных фильмов.

     Семейная склонность к рисованию определила путь второго художникам – Павел отучился в училище культуры и искусств отделение «живопись» в Улан-Удэ, затем блестяще завершил факультет «Скульптура» Красноярского государственного художественного института в 2013 г., проработал до 2016 г. В 2018 – окончил Красноярский филиал Российской академии искусств.

Павел Юрьевич

      В 2014 г. Павел работает скульптором в творческой мастерской Даши Намдакова в Красноярке, с 2016 – является скульптором-стажёром Российской академии «Урал, Сибирь и Дальний Восток». Павел

 работает с гипсом, бронзой и бетоном, ваяет большие скульптуры и монументы. Павел Михайлов совмещает образы своей национальной культуры с современностью, автор знаменитой стелы благородного изюбря, установленной на границе Баяндаевского района в 2014 г. Эта его первая авторская работа. Белоснежный красавец-изюбр – символ Баяндаевского района, привлекает внимание многих туристов, проезжающих на озеро Байкал. 

     Павел Михайлов принимает активное участие в республиканских, межрегиональных, всероссийских, международных выставках-конкурсах современного искусства, международных молодежных фестивалях. Имеет множество благодарностей, дипломов всех степеней.

      В 2016 – стал членом Союза художников России и удостоен серебряной медали Союза художников России «За заслуги в искусстве». С февраля 2022 г. работает в творческой мастерской Даши Намдакова.



Моноев Роман Васильевич

 

       Родился 6.01.1985 года в селе Люры Баяндаевского района Усть-Ордынского Бурятского автономного округа Иркутской области. Инвалид по слуху с рождения.

     Рома рано стал проявлять интерес к изобразительному искусству. Художественное отделение школы искусств в классе известного преподавателя, творчески одаренного педагога Вадима Борисовича Буентаева – первая серьезная ступень в жизни Романа. Здесь он постигал азы, учился воспринимать и передавать цвет, ощущать пропорции, вникать в смысл и суть художественной работы. Чуткое и грамотное руководство формированием личности ребенка дало плоды. Детские работы Романа начали демонстрироваться в стенах школы, по мере роста получали признание на поселковых, районных, окружных тематических выставках. К примеру, вызвал большой интерес теленок, с тревогой и ожиданием выглядывающий из стойла, ассоциирующийся с молодым человеком, вступающим во взрослую жизнь. Акварельная работа «Мой дом» была удостоена диплома Первой выставки детского художественного творчества Иркутской области «Мое Прибайкалье» в г. Москве в 2002 году, которую Роман представлял лично. Работа была включена в каталог выставки.

      После окончания 9 классов Баяндаевской средней школы и   художественного отделения школы искусств Роман в 2006 году получил образование в Иркутском профессиональном училище для инвалидов по специальности резчика по дереву.

    В дальнейшем Роман постоянный участник ежегодной областной ярмарки-выставки «И невозможное возможно …». Результат –многочисленные грамоты, дипломы за достигнутое творческое мастерство.

        В настоящее время Моноев Р.В. работает в областной школе-интернате № 2 г. Иркутска столяром, пользуется заслуженным авторитетом в коллективе, не раз поощрялся руководством учреждения, регионального министерства социальной защиты.



Пиханов Николай Павлович

 

   Родился 20.05.1958 г. в обычной сельской трудолюбивой семье, уроженец Баяндаевского района, Иркутской области, улуса Холбот кырменской долины.

      Николай Павлович начал заниматься резьбой по дереву с 1983 года. В 1980-е годы работал в г. Иркутск в народных промыслах, затем мастером в окружном учреждении культуры «Усть-Ордынский национальный центр художественных народных промыслов». Далее трудовую деятельность продолжил в родном совхозе «Памяти Борсоева». Работал в Кырменской средней школе преподавателем труда, в сельском клубе художником оформителем.

      Работы Николай Павловича выставлялись на районных, окружных и областных выставках и конкурсах. Занимал призовые места.

      Умение работать по дереву и по металлу передалось ему от его деда Малгатаева Алса, который был чеканщиком по серебру, изготавливал курительные трубки, ездил на ВДНХ, был кузнецом и все умел делать по железу.

      В настоящее время Н.П. Пиханов проживает в с. Байша, Иркутской области, Баяндаевского района, в свободное время занимается любимым делом – резьбой по дереву и чеканкой.